内容简介

第一章 回答在牛奶箱里（回答は牛乳箱に）
深夜，三名小偷敦也、翔太、幸平正开着偷来的汽车逃跑。途中汽车突然抛锚，无奈下三人只好逃入翔太以前发现的弃屋“浪矢杂货店”里躲避，待到天亮再作打算。三人在店内搜索时，突然有一封信从铁卷门上的邮件投递口被投了进来。三人拆阅信件，发现内容是一个化名“月兔”的女性写来的烦恼咨询信。从店内留下的旧杂志，三人发现这家“浪矢杂货店”因为以前的店主将致函的烦恼咨询信件一一用心解答而闻名。敦也坚持不要理睬，而翔太和幸平则认为这种机会千载难逢，决定给那封咨询信件写回信。

第二章深夜的口琴声（夜更けにハーモニカを）
立志成为歌手的克郎，某次前往孤儿院“丸光园”作慰问演出。孩子们对克郎的演出都很陶醉，但其中却有一个女孩对克郎的演出不理不睬。克郎演唱了所有可能令那个女孩喜欢的歌曲，但全都毫无效果。正当克郎以为她对音乐没有兴趣而放弃，并演唱他在演奏会结尾必定会演唱的自己创作的歌曲时，女孩突然表现出感兴趣的样子，更主动和克郎搭话。
和女孩谈话后，克郎回想起往事。曾经正在读大学的他为了音乐不惜休学，然而在音乐路上处处碰壁，不受赏识。而在家乡的父亲因身体不好，家里开的鱼店需要自己继承。夹在“追求梦想”和“接受现实”两个选择之间不知如何抉择的克郎，往家附近的“浪矢杂货店”投去咨询烦恼的信件。

第三章在思域车上等到天亮（シビックで朝まで）
浪矢贵之回到父亲在老家经营的浪矢杂货店，劝父亲将杂货店结业和自己一同生活。但浪矢雄治正在为寄到店里的烦恼咨询的信件解答，因而一直没有答应贵之的要求。然而这次，雄治突然说“是时候了”，然后答应关店跟贵之同住。

第四章 听着披头士默祷（黙祷はビートルズで）
浩介从意外死亡的堂兄的遗物中接手了披头士的唱片，自此成为了披头士的歌迷。浩介家境殷实，因此房间里配置了用来听唱片的最新型的音响，经常招待朋友们来家里听唱片。然而某天，他得知父亲的公司陷入了经营困境，同时也从友人那里得知披头士将要解散的消息。

第五章来自天上的祈祷（空の上から祈りを）
在离天亮还有一小时的时候，敦也等三人收到了新的投信。寄信人自称为“迷途的小狗”的十九岁的女孩，在信中她说道想辞去OL的工作转行当酒家女，不知如何是好。三人认为她是个轻浮的女孩并回信，但在之后的来信中，“迷途的小狗”叙述了自己的详细情况，三人不由得改变了想法。

作者简介

东野圭吾，日本作家。1985年，凭《放学后》获第31届江户川乱步奖，开始专职写作。1999年，《秘密》获第52届日本推理作家协会奖，入围第120届直木奖；此后《白夜行》、《暗恋》、《信》、《幻夜》四度入围直木奖；2006年，《嫌疑人X的献身》史无前例地将第134届直木奖、第6届本格推理小说大奖及当年度三大推理小说排行榜第1名一并斩获。 [23]早期作品多为精巧细致的本格推理，后期笔锋越发老辣，文字鲜加雕琢，叙述简练凶狠，情节跌宕诡异，故事架构几至匪夷所思的地步，擅长从极不合理之处写出极合理的故事，功力之深令世人骇然。 [24]代表作：《十一字杀人》、《绑架游戏》、《白夜行》、《信》、《侦探伽利略》等，多部作品已被改拍成电视剧或电影。

创作背景

东野圭吾称自己最喜欢用超越时空的方式来讲故事，其中小说的典范为美国现代科幻小说之父罗伯特·安森·海因莱因的《进入盛夏之门》，电影则当推史蒂文·斯皮尔伯格的《回到未来》。他还十分推崇筒井康隆屡屡被搬上银幕的代表作《穿越时空的少女》，并说自己的作品《时生》也曾采用时空穿越的写法，表达了“未来不仅仅是明天，未来在人的心中，只要心中有未来，人就能幸福”这样一种理念。
“在《解忧杂货店》中，穿越时空的不是人而是信。”东野圭吾说，“尽管这是一次非常艰难的尝试，但刚一动笔，各种故事就一个接一个地浮现出来。如今回顾写作的过程，脑海中还常常在思索面临人生转折的关头该何去何从。无论从哪种意义来说，这都是很好的体验。”

作品评价

东野圭吾写出了沟通的微妙，现实生活的逻辑有时候是复杂的，甚至是一个悖论。三个小偷用个人的经历证实了：当事人的理解并不忠于帮助她的人的初衷，有时候甚至是相反的。这大概也是心理学上一个通常的原理。——中国报告文学学会副会长赵瑜

《解忧杂货店》是一本关于温情的书，这里的温情不是《嫌疑人X的献身》里面恶的温情，而是一本善的温情，不用毁灭作为代价就施行了爱，我觉得《解忧杂货店》是一本表达温情恰到好处的书。这本书写出了人跟人之间有那么一点可以相信的地方，你相信我，所以你给我写信，我相信你，所以我给你回信，谁也没拿这个事当成一个玩笑。——中国作家协会会员止庵

东野圭吾这种浅浅的淡淡的善意就够用了，因为浓浓的会有问题，有的人特别好，天天当雷锋，但逼急了他喝多了之后突然想踹个小狗，觉得我凭什么天天当你们的奴隶，他心里负荷过重，我说“有多大修养做多大圣人，有多大能力帮多大人”，一旦你做不到的时候，你把浅浅的善意变成浓浓的时候，你就捉襟见肘，东野圭吾的高明就在于这一点。——编剧史航

作品超越推理小说的范围，却比推理小说更加扣人心弦。——《中国青年报》

《解忧杂货店》绝不是东野圭吾最具分量的作品，甚至不是推理小说，论奖项，它只获得过第七届中央公论文艺奖，然而就题材和写法而言，它却是东野圭吾最具特点、最接地气、最有温度的作品。因男友身患绝症在爱情和事业间徘徊的少女，为追逐音乐梦想离家漂泊但在现实中寸步难行的男孩，面临家庭巨变陷入迷茫的少年……听起来很熟悉对不对？那简直就是说我们嘛！这些被生活快要打败的人，不约而同地做了同一件事情，将倾诉信投到一家解忧杂货店，据说所有的问题都可以在这里找到答案。能否找到答案呢？其实也不是那么重要了。重要的是，《解忧杂货店》的畅销板上钉钉地证明了一件事情：在这个人人号称屌丝的时代，我们的烦恼、忧愁、惊惧实在太多，安全感、笃定感、幸福感实在太少，因此，一家号称“能找回现代人内心流失的东西”的杂货店，才能如此轻易地走进读者心中。——《新京报》

在《解忧杂货店》中，东野圭吾一改往常锋利、老辣的笔触，用穿越时空的手法，描述了卷席门后的杂货店“变身”为烦恼咨询室。现实中的人们纷纷将生活中遇到的有关亲情、爱情、家庭、梦想、未来等各式各样的烦恼写在信中，通过牛奶箱传递给店里的人，并从那里收到充满睿智的回信，而在故事的完结处，杂货店的谜底也一一被揭开。——《北京日报》

《解忧杂货店》在东野圭吾众多的作品中有着特殊的位置——虽非他的典型性作品，却更明晰地凸显出其作品的特质——追求细腻的情感体验，有着日本文学纤细、哀怨的特点。——《晶报》